Показаны сообщения с ярлыком Ivan Generalic. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Ivan Generalic. Показать все сообщения

понедельник, 8 ноября 2021 г.

Магическая формула Хлебинской школы.

 

   Дорогие друзья, недавно мы отметили 90-летие со дня возникновения «Сельской художественной школы в Хлебине», в дальнейшем известной всему миру как «Хлебинская школа». Напомню, 13 сентября 1931 года, на выставке группы «Земля» в Художественном павильоне Загреба, среди работ профессиональных мастеров, впервые были представлены широкой публике работы крестьян – Ивана Генералича и Франьо Мраза. Эта дата считается началом возникновения Хорватского наивного искусства.
   Давно хотелось написать на эту очень интересную для меня тему, поразмышлять, в чем же секрет этого всемирно известного явления, где его истоки. Немало этому способствовали вышедшие в последнее десятилетие очень качественные и глубокие работы – монографии Светланы Сумпор об Иване Генераличе, материалы симпозиума к 100-летию И.Генералича, и, конечно же, масштабная выставка «Искусство и жизнь едины. Художественное объединение «Земля». 1929-1935», а также ряд публикаций посвященных этой выставке.
   В попытке порассуждать на эту тему (весьма дилетантской, автор не претендует на серьезный искусствоведческий анализ) я буду опираться на доступные мне документальные и биографические материалы. В основном, меня интересует культурологическая, даже в каком-то смысле «техническая» сторона этого вопроса. Социальные, политические аспекты возникновения и развития этого феномена нуждаются в серьезном анализе и отдельных публикациях по этой обширной тематике.

   Итак, как уже многие из вас, наверное, знают, автором данной формулы был академический художник Крсто Хегедушич. В поисках, и весьма успешных, создать свой («НАШ») образ национально-самобытного выражения в изобразительном искусстве, Хегедушич уже в 1927-28 гг. нашел для себя основные источники вдохновения  - технику живописи на стекле, колорит, типологию через увлечение Брейгелем и т.д. К 1930-му году, к моменту знакомства с хлебинскими крестьянами И.Генераличем и Ф.Мразом и началом их обучения, творческая модель была собрана в единую конструкцию и достаточно хорошо отработана. Хегедушичу осталось применить ее в рамках своей же экспериментальной педагогической практики.
   
   Борис Келемен *, предложил рассматривать основные решения Хегедушичем проблемы «нашего образа» в виде равностороннего треугольника, на вершинах которого находятся ключевые элементы:

   - Питер Брейгель: изобразительная (визуальная) форма, близкая пейзажам и людям Подравины.


Питер Брейгель Старший. Зимний пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц.
Дерево, масло 1565 г. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель (Бельгия).


   - Георг Гросс: общественно представленная интерпретация реальности (социальное (обличающее) искусство).


Георг Гросс. Столпы общества. Холст, масло 1926 г.
Новая национальная галерея, Берлин.


   - Наивное (примитивное) искусство во главе с Анри Руссо и Нико Пиросманишвили, как самыми значительными представителями данного направления.


Анри Руссо. Автопортрет. Холст, масло 1890 г.
Национальная галерея, Прага.


Нико Пиросмани. Автопортрет. Клеенка, масло 1900 г.
Частное собрание.



   В центре треугольника находится, так называемая «протоикона» хорватского наива -  картина «Было нас пятеро в клети», включающая в себя все вышеперечисленные элементы, написанная Хегедушичем в 1927 году и повторенная им в 1931 году в качестве программного образа для молодых хлебинских учеников.


Крсто Хегедушич. Было нас пятеро в клети. Стекло, темпера 1927 г.
Частное собрание.


   Все сказанное относится к генезису творческого мышления самого Хегедушича, к 1930-31 гг. с помощью найденных образов и методов им уже был написан ряд серьезных, антологических работ. Безусловно, использование данной творческой установки в процессе «хлебинского эксперимента» дало свой, неожидаемый на тот момент результат, и, в значительной мере, повлияло на дальнейшее формирование иконографии Хлебинской школы.

   Без малейшего сомнения в правильности выдвинутого профессором Келеменом образа, я бы предложил небольшие дополнения:

   - Уникальная техника живописи на стекле (народные иконы на стекле - хорв. glaži, kipci), которая в дальнейшем определила своеобразие и узнаваемость Хлебинской школы.


Народная икона. Пресвятое сердце Иисуса Христа.
Западная Европа. Стекло, масло, XIX век.


   - Неопримитивизм и его представители М.Ларионов и Н.Гончарова.


Михаил Ларионов. Отдыхающий солдат. Холст, масло 1911 г.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.



   О каждом ключевом элементе этой магической формулы, я постараюсь рассказать подробнее в последующих публикациях.

   * Борис Келемен (1930-1983) - хорватский искусствовед, директор Галереи примитивного искусства в Загребе (1965-1978), автор многочисленных публикаций и монографий о наивном искусстве.

    Другие публикации   Other publications


     





вторник, 23 февраля 2021 г.

Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг

 

Музей Гуггинг Museum Gugging (Клостернойбург, Австрия)

   Музей Гуггинг (Австрия) празднует свое повторное открытие после изоляции связанной с эпидемией коронавируса и, одновременно, в честь 15-летия своего существования представляет первую монографическую выставку «Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд». 

   Кураторами выставки выступили Йорданка Вайс (Yordanka Weiss), хранитель коллекции Infeld, и Иоганн Фейлахер (Johann Feilacher), художественный руководитель музея Гуггинга. На выставке представлено более 120 работ из периода 1930-2000 гг. 31 художника из бывшей Югославии, Румынии, Грузии, Польши, Германии, России и Франции.




   Психиатрическая клиника Марии Гуггинг, известная как Гуггинг, бывшая психиатрическая лечебница находящаяся на окраине Вены (Австрия). Некоторые из ее пациентов стали известны своим искусством аутсайдеров. Сегодня несколько художников живут в специализированном арт-центре в Гуггинге, известном как Art Brut Center Gugging, который также включает в себя Музей и Галерею Гуггинг. С Гуггингом связана мрачная история во времена нацистского режима, когда сотни душевнобольных были убиты или подвергнуты жестокому обращению в рамках программы эвтаназии Aktion T4.

   «Центр искусства и психотерапии» был основан психиатром Лео Навратилом в 1981 году. Он пригласил талантливых художников жить в доме, который служил жилым пространством, студией, галереей и местом встреч. После выхода основателя центра на пенсию в 1986 году его преемником стал Иоганн Фейлахер. Файлахер подчеркнул роль, которую искусство играет в Гуггинге, и впоследствии изменил название на «Дом художников» (Haus der Künstler). В Европе Дом художников считается образцом психиатрических реформ, основанных на арт-терапии как средстве реинтеграции клиентов в общество.

   В настоящее время рядом с Домом художника находится культурный центр. Он состоит из музея, галереи и общественной студии. В музее представлены работы художников Гуггинга (Август Валла, Освальд Чиртнер, Иоганн Хаузер, Генрих Рейзенбауэр и др.), а также проходят передвижные выставки Art Brut. В здании музея также находится общественная студия которая открыта для всех, но в основном используется людьми, прошедшими или получающими психиатрическое лечение. Вместе музей, галерея, «Дом художника» и общественная студия известны как Art/Brut Center Gugging.   (данные из Википедии)



Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг.
Фото Ludwig Schedl.



Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг.
Фото Ludwig Schedl.



Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг.
Фото Ludwig Schedl.



Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг.
Фото Ludwig Schedl.



Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг. Фото Ludwig Schedl.



Выставка "Наив...? Наивное искусство из собрания Инфелд" в Музее Гуггинг.
Фото Ludwig Schedl.



   Собрание Инфелд, вероятно, содержит самую большую коллекцию наивного искусства в Австрии. Производители струн Петер Инфелд и его мать Маргарет начали коллекционировать произведения искусства в середине 1960-х годов. После смерти Петера Инфелда в 2009 году его вдова Зденка Инфелд продолжает руководить предприятием и культурными проектами. Петер Инфелд на протяжении всей жизни был дружен с Иваном Генераличем, Мийо Ковачичем и другими хорватскими наивными художниками. Он и его мать часто посещали село Хлебине: «Было здорово увидеть, как люди там работают, как живут, как доят своих коров и в то же время мастерски управляются с тонкой кисточкой».
   Сегодня Собрание Инфелд включает в себя наивное искусство, а также направление Art Brut, работы Венской школы фантастического реализма, поп-арт и изображения для буддийской медитации из Тибета (танка). Два представительных культурных центра INFELD - в Хальбтурне (Бургенланд) и на хорватском острове Крк - постоянно проводят выставки работ из собрания начиная с 2000 года.

   В 2014 году я посетил большую выставку из собрания Инфелд "Великаны хорватского наива" на острове Крк и написал об этом в блоге.


Иван Генералич из собрания Инфелд.



Иван Генералич из собрания Инфелд.



Мийо Ковачич из собрания Инфелд.



   Художники представленные на выставке:

   Илия Башичевич Босиль (Ilija Bašičević Bosilj), Андре Бошан (André Bauchant), Эмиль Блондель (Emile Blondel), Камиль Бомбуа (Camille Bombois), Эмерик Фейеш (Emerik Feješ), Иван Генералич (Ivan Generalić), Йосип Генералич (Josip Generalić), Мато Генералич (Mato Generalić), Крсто Хегедушич (Krsto Hegedušić), Пал Хомонай (Pál Homonai), Драго Юрак (Drago Jurak), Франьо Клопотан (Franjo Klopotan), Мийо Ковачич (Mijo Kovačić), Джордже Креча (Đorđe Kreća), Албина Кудельняк (Albina Kudeljnjak), Иван Лацкович-Кроат (Ivan Lacković-Croata), Бранко Ловак (Branko Lovak), Вано Мелиашвили (Wano Meliaschwili), Никифор (Nikifor), Фриц Опиц (Fritz Opitz), Йосип Пинтарич Пуцо (Josip Pintarić Puco), Мара Пушкарич-Петрас (Mara Puškarić-Petras), Иван Рабузин (Ivan Rabuzin), Фридрих Шредер-Зонненштерн (Friedrich Schröder-Sonnenstern), Сава Секулич (Sava Sekulić), Матиа Скурьени (Matija Skurjeni), Петар Смайич (Petar Smajić), Славко Столник (Slavko Stolnik), Нада Швегович-Будай (Nada Švegović-Budaj), Йоже Тисникар (Jože Tisnikar), Иван Веченай Тишляров (Ivan Večenaj-Tišlarov).
   

Иван Веченай из собрания Инфелд.



Славко Столник из собрания Инфелд.



Славко Столник из собрания Инфелд.



Франьо Клопотан из собрания Инфелд.





Выставка открыта до 6 сентября 2021 г.

Museum Gugging
Am Campus 2
A-3400 Maria Gugging
T: +43 2243 87 087
F: +43 2243 87 087 372

E: museum[at]museumgugging.at

opening hours
Tue – Sun & Nat. Holidays 10.00 am – 5.00 pm






понедельник, 28 декабря 2020 г.

ИВАН ГЕНЕРАЛИЧ. ТВОРЧЕСТВО. 1968 - 1972.


Иван Генералич. 1968 г. фото из семейного архива


     1968 год. Организована персональная выставка "Ivan Generalic, Josip Generalic, Mijo Kovacic" в Базеле (Galerie d'arte moderna Marie-Suzanne Feigel).
     Галерея примитивного искусства в Загребе совместно с Галереей наивного искусства в Цюрихе (работы Ивана Генералича) организуют большую выставку "Naieve Kunst uit Joegoslavie", которая показана в Амстердаме (Albert Dorne Gallery) и Гронингене (Groninger Museum).
     В мае открывается большая и репрезентативная выставка "Arte naif  de Yugoslavia" (150 работ 26 авторов) в Музее современного искусства в Мехико. Выставку организовали Национальный институт изящных искусств и литературы и Посольство Югославии в Мексике. После Мехико выставка была показана в  Гуанахуато, Морелии, Гвадалахаре, Сан-Луис-Потоси, Агуаскальентесе, Торреоне, Монтеррее (Нуэво-Леон), Халапе. В целом, выставочное турне длилось 7 месяцев. 
     Генералич принимает участие в большой выставке "Naive Kunst aus Jugoslawien" которая состоялась в Вуппертале (Kunst und Museumsverein), в Бремене (Kunsthalle), в Кайзерслаутерне (Museum Pfalzgalerie).
    В июле-августе проходит выставка "Naivni 68" в Дубровнике. По окончанию, выставка показана в Галерее примитивного искусства в Загребе под названием "Profili 68".
     Также в течение года Генералич участвует в выставках: "Zagreb - grad mladosti" в Вене и Брно;  "Peintres naifs" в Женеве и Базеле; "Hlebine 68" в Хлебине; "Natale con i Naifs" в Новаре (Италия); "Les grandes peintres naifs Yougoslaves" в Париже; "International Naive Kunst" в Цюрихе; "I naifs Jugoslawien" в Милане; "International exhibition of Naif Painting" в Турине; "Svet naivnih" в Костаньевице.

     12 мая 1968 года при большом стечении народа и в торжественной обстановке с приглашением высоких гостей открывает свои двери Галерея наивного искусства в Хлебине.


Открытие Хлебинской галереи. 12 мая 1968 г.




Возвращение из виноградника. стекло, масло 50х60 см. 1968 г.




Девочка с петухом. стекло, масло 63х52 см. 1968 г.




Читающий мальчик. стекло, масло 1968 г.




Коровы перед церковью. стекло, масло 60х50 см. 1968 г.




Пляс в винограднике. стекло, масло 45х56 см. 1968 г.




Иван и Анка Генераличи. 1969 г.


     1969 год. В мае проходит выставка "Hinterglasmalerei der Naiven" в Музее Гутенберга в Майнце.
     В июле-ноябре проходит выставка "Yugoslav naive Paintings" в Музее народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер в Вильямсбурге (Вирджиния, США). Выставка организована в сотрудничестве с Смитсоновским институтом. Далее выставка показана в Маскегоне.
     В сентябре-октябре, проходит "2.Triennale insitne umjetnosti" в Братиславе. Международное жюри провозглашает Ивана Генералича единственным живущим художником среди классиков мирового наива.
     В течение года Иван Генералич участвует в выставках: "1929-1959. Nadrealizam i socjalna umjetnost" в Белграде; "Profili 69" в Загребе; "Angazirana umetnost v Jugoslaviji 1919-1969" в Словень-Градеце; "Drvo i suma kao motiv u djelima nasih umjetnika" в Осиеке; "Slikarstvo naivnih" в Загребе; "Izlozba povodom 50godisnjice SKJ" в Загребе; "Svet naivnih" в Бледе и Требнье (Словения); "Peinture naive Yougoslave" в Музее Сен-Поль-де-Ванса; "Grands peintres naives Yougoslaves" в Музее Анри Руссо в Лавале; "Jugoslawische Naive Kunst" в Базеле; "Yugoslav Naive Paintres" в Лондоне; "Medunarodna likovna rastava" в Мурска-Собота и Раденцы (Словения); "I naifs Jugoslavi" в Калгари и Болонье; "Grande expozition de peintres naifs de Yugoslavie" в Монтрё; "Pittori contadini Jugoslavi" в Новаре; "Pittori naifs" в Турине; "Naive Kunst" в Франкфурте на Майне; "L'art Naif" в Брюсселе; "Tentoonsteling Naieve Kunst" в Роттердаме и Геле; "Naive Kunst aus Jugoslawien" в Ганновере.

     В Загребе, в издательствах Spektar и Stvarnost выходит большим тиражом монография искусствоведа и директора Галереи примитивного искусства Бориса Келемена (Boris Kelemen) "Naivno slikarstvo Jugoslavije".



Белые птицы, стекло, масло 38х45 см. 1969 г.




Девушка с кошкой. стекло, масло 70х55см. 1969 г.




Ряженые. стекло, масло 55х70 см. 1969 г.




Белые цветы. стекло, масло 50х54 см. 1969 г.




Иван Генералич. 1970 г. фото из семейного архива.


     1970 год. Организованы персональные выставки "Ivan i Josip Generalic" в Хлебине (Atelier I.Generalica) и Загребе (Tvornica papira, Citaonica V.Nazor).
     Выставка "Yugoslav naive Paintings" организованная в сотрудничестве с Смитсоновским институтом продолжила свое турне в течение всего года по городам Америки и Канады - Калгари, Ларами, Юнионтаун, Ноксвилл, Чаттануга, Колорадо-Спрингс.
      В течение года Иван Генералич участвует в выставках: "Naivni '70" в Белграде; "Naivni umjetnici iz Hrvatske" в Стричичи и Баня-Лука (Босния и Герцеговина); "I naifs Jugoslavi" в Венеции; "Gazi, Generalic, Kovacic" в Хлебине; "Opere grafiche dei Naifs Jugoslavi" в Новаре.

     В 1970 году в Югославии состоялся Международный саммит наивного искусства "Naivni '70". В рамках этого большого события на территории Хорватии прошел ряд мероприятий, среди которых: выставки "Medunarodna izlozba naivne umjetnosti" в Художественном павильоне в Загребе и "Jugoslavenska izlozba naivne umjetnosti" в Галерее примитивного искусства в Загребе, международный симпозиум "Naivna umjetnost danas u svijetu" в Галерее Хлебине.
     В международное жюри саммита вошли известные имена в мире наивного искусства:
     Ото Бихальи-Мерин (Oto Bihalji-Merin) писатель и критик, Белград.
     Проф. Луи Ганс (Louis Gans) критик, председатель "Albert Dorne Stichting", Амстердам.
     Жан Пьер Буве (Jean Pierre Bouvet) директор Музея Анри Руссо, Лаваль.
     Томас Гроховяк (Thomas Grochowiak) критик и директор Галереи искусств, Реклингхаузен.
     Анатоль Жаковски (Anatole Jakovsky) критик, Париж.
     Ян ван Лерберг (Jan van Lerberghe) критик и директор Выставочного Союза Дворца изящных искусств, Брюссель.
     Джанкарло Вигорелли (Giancarlo Vigorelli) писатель и критик, Рим.

     Иван Генералич получил Гран-при международного жюри за жизненный путь в творчестве.

     

Больной ребенок. стекло, масло 1970 г.




Зима в селе. стекло, масло 50х60 см. 1970 г.




Веселье. стекло, масло 70х100 см. 1970 г.




Рассказ. стекло, масло 100х70 см. 1970 г.




Подсолнухи. стекло, масло 46х38 см. 1970 г.




Зимнее утро. стекло, масло 100х70 см. 1970 г.




Цыганский табор. стекло, масло 100х70 см. 1970 г.




Рыба в воздухе. стекло, масло 70х54 см. 1970 г.



Встреча с Президентом СФРЮ Иосипом Броз Тито. 1971 г.


     1971 год. В Хлебинской галерее наивного искусства прошла ретроспективная персональная выставка Ивана Генералича, посвященная 40-летию выставочной деятельности художника.
     Организованы персональные выставки: "Ivan Generalic" в Копривнице (Narodno sveuciliste) и в Вараждински Топлице (Kino dvorana); "Ivan i Josip Generalic" в Дубровнике (Umjetnicka galerija), в Женеве (Galerie Motte), во Флоренции (Galleria Arno).
     Выставка "Yugoslav naive Paintings" организованная в сотрудничестве с Смитсоновским институтом в 1969 году, была показана еще в двух городах США - в Мидланде и Нью-Йорке. Турне по городам Америки и Канады продолжалось 21 месяц, и пожалуй, было самым продолжительным зарубежным выставочным проектом представляющим югославское наивное искусство.
     В марте-мае картины Генералича участвуют в большой выставке "L'Art en Yougoslavie de la Prehistoire a nos jours" в Большом дворце (Grand Palais) в Париже.
     В течение года Иван Генералич участвует в выставках: "Profili" в Загребе; "Werke und Werkstatt naiver Kunst" в Реклингхаузене; "Umjetnost na tlu Jugoslavije od prethistorije do danas" в Сараево; "Veliki majstori hrvatske naivne umjetnosti" в Загребе; "Peintres naives Yougoslaves" в Париже.
     В Художественном павильоне в Загребе состоялась большая выставка "Kriticka retrospektiva Zemlje". Был издан объемный и подробный каталог. Картины Генералича заняли свое достойное место (напомню, что Генералич участвовал почти во всех выставках группы и в целом был третьим по количеству выставленных работ). Следующая большая ретроспективная выставка "Земли" была организована только в 2019 году.

     В 1971 году происходит большое событие в семье Генераличей - родился внук Горан.
     


Иван и Анка Генераличи с внуком Гораном. 1971 г. фото из семейного архива.




Синяя птица. стекло, масло 60х70 см. 1971 г.




День Св.Мартина. стекло, масло 55х65 см. 1971 г.




Генералич в мастерской. 1972 г. (съемка для обложки монографии N.Tomasevic "Magicni svet Ivana Generalica)


     1972 год. В музее "Ilijanum" в Шиде (Сербия) состоялась персональная выставка "Ivan Generalic". Организованы персональные выставки "Ivan i Josip Generalic" в Дюссельдорфе (Zimmergalerie) и Оффенбахе (Galerie N+M, Sammlung Novotny).
     Галерея примитивного искусства организует в 1972 году две большие критические выставки: "Naivna umjetnost Jugoslavije" в Хлебине, соместно с Галереей наивного искусства и "Arta naiva din Jugoslavia" в Бухаресте (Sala Ateneului Roman).
     Также в течение года Иван Генералич участвует в выставках: "Grafike i crtezi naivnih umjetnika Jugoslavije" в Вуковаре, Осиеке и Пожеге; "Nadrealizam i hrvatska likovna umjetnost" в Загребе; "Jugoslawische Naive Malerei" и "Naive aus Jugoslawien"в Мюнхене; "Naive Kunst aus Jugoslavien" в Вуппертале; "Naive Malerei aus Jugoslawien" в Дюссельдорфе; "Pittori naifs Jugoslavi e Francesi" в Милане и Турине; "Izlozba naivnih umjetnika" в Загребе; "Die Zeichnung in der kroarischen naive kunst" в Мюнстере; "Ivan und Josip Generalic und die naive maler der Podravina" во Франкфурте.

     В Загребе, в издательстве Mladost выходит большая монография Ото Бихальи Мерина "Naivni umjetnici svijeta" ("Die Naiven der Welt" - первоначально вышедшая на немецком языке в Германии в 1971 г.).
     

Хлебинская Мона Лиза. стекло, масло. 1972 г.




Женщина шьет. стекло, масло 75х60 см. 1972 г.




Коровы под Эйфелевой башней. стекло, масло 160х120 см. 1972.




Мой внук. стекло, масло. 1972 г.




Старый бык. стекло, масло, 120х160 см. 1972 г.




Йосип и Иван Генераличи. 1968 г. фото из семейного архива.



     При подготовке публикации использованы материалы из следующих источников:
     Монография  "Наивное искусство" коллектив авторов (Monografija "Naivna umjetnost. Naive Art"). Издатель Музей современного искусства (Галерея города Загреба) Загреб 1991 год.
     Монография "Волшебный мир Ивана Генералича", автор Небойша Томашевич (Nebojša Tomašević "Magični svet Ivana Generalića"). Издатель Jugoslovenska revija, Белград 1976 год.
     Монография "Иван Генералич". Авторы текста Мича Башичевич, Анатоль Жаковский, Борис Келемен. Издатель SPEKTAR, Загреб, 1973 г.
     Монография "Генералич" (Monografija "Generalic", autor V.Crnkovic) автор В.Црнкович. Издатель Hrvatski Muzej naivne umjetnosti, 2017 г.
     Сайт www.generalic.com: фотографии из семейного архива.


      Другие публикации     Other publications