Показаны сообщения с ярлыком Galerija Hlebine. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Galerija Hlebine. Показать все сообщения

воскресенье, 8 апреля 2018 г.

ДУША ПОДРАВИНЫ - СВЯЗЬ ПРОШЛОГО И НАСТОЯЩЕГО. Персональная выставка Звонко Сигетича в Хлебинской Галерее наивного искусства.






   7 апреля 2018 года в известной Галерее наивного искусства в Хлебине, состоялось торжественное открытие персональной выставки замечательного подравского художника ЗВОНКО СИГЕТИЧА.
   Выставка приурочена к 50-летию творческой карьеры художника. Несмотря на то, что в его багаже уже 18 персональных выставок, в том числе и за пределами родной Хорватии - данная выставка находится на особом счету. Это первое его самостоятельное выступление в помещении родной Хлебинской галереи.
   Примечателен факт, что первый публичный показ своих работ у Звонко Сигетича состоялся также в селе Хлебине. Ровно 50 лет назад. Но не в помещении только что построенной галереи, а на ее территории. Он сам, шутливо, называет эту первую свою выставку "Под изгородью". Было это во время торжественного открытия галереи и проведения симпозиума по наивному искусству, на котором присутствовали известные мировые критики и историки искусства. Анатоль Жаковски сказал по этому поводу, что это именно то посеянное семя, которое требуется поддержать, ибо из него может выкристаллизоваться что-то стоящее. В этом отношении, он был на 100% прав - говорит Звонко Сигетич.



Звонко Сигетич на своей первой "выставке" "Под изгородью", рядом с галереей.
с.Хлебине, 1968 г. Фото из личного архива.


   На сегодняшней выставке представлено 32 работы художника, в основном исполненные в технике маслом на стекле. Особое место занимают картины посвященные классику Хлебинской школы и односельчанину Ивану Генераличу, с которым Звонко связывали теплые, уважительные отношения. В одном из своих посвящений, Генералич назвал Звонко одним из своих учеников.
   Очень интересны последние работы художника посвященные известным авторам Хлебинской школы Драгану Гажи и Мийо Кужману.
   Выставка замечательная, очень душевная и теплая. Я желаю Звонко дальнейших успехов и надеюсь на наше плодотворное сотрудничество. Удачи Вам, Мастер!


Звонко Сигетич на открытии выставки.
Фото Branko Novosel.






























Посвящение И.Генераличу. Последняя прогулка Белого Оленя.



Разговор с петухом (В память о И.Генераличе).















Хлебинская притча (Воспоминания о Драгане Гажи).



Хлебинский мельник (В память о Мийо Кужмане).































     Выставка продолжит свою работу до 7 мая 2018 г. Добро пожаловать!




вторник, 11 июля 2017 г.

САМООТВЕРЖЕННЫЙ КРИТИК РЕАЛЬНОСТИ. Персональная выставка Дражена Тетеца в Хлебинской Галерее наивного искусства.






     24 июня 2017 г., в известной на весь "наивный" мир Галерее наивного искусства в Хлебине, состоялось торжественное открытие персональной выставки Дражена Тетеца.
     Мы с супругой с огромным удовольствием откликнулись на приглашение, и специально приехали, чтобы поддержать своего давнего, замечательного приятеля и принять участие в открытии выставки.
     Мы много лет дружим с Драженом, наше общение давно уже вышло за рамки разговоров только о наивном искусстве. Нам всегда есть о чем поговорить - запас тем неисчерпаем - пчелы, охота, природа, человеческие отношения...
     И все-таки главным, безусловно, остается его творчество. Мы видим, с каким уважением Дражен относится к нашему мнению, советам. А мы, в свою очередь, остаемся верными поклонниками его таланта! Я, по прежнему считаю его лучшим сегодня, настоящим преемником традиций старой Хлебинской школы.
     Поздравляю, дорогой друг! Dobra Ti Kob!



Дражен Тетец, Helena Kusenic (куратор выставки), Bozica Trnski (глава администрации Хлебине), Robert Cimin (директор Музея Копривницы), спонсор из общины Тар (Истрия).





     На выставке представлено 32 работы художника из самых разных периодов его творчества.   Большинство представленных картин находятся в частных коллекциях и собрании Музея Копривницы, что конечно же говорит о результате оценки его творческой деятельности.
     Из нашего собрания представлены 8 работ, за что мы, выражаем большую признательность автору и кураторам выставки.










     К открытию выставки был напечатан прекрасный каталог. 
     Хочу особо отметить вступительную статью куратора выставки Helena Kusenic.
     Хелена написала по настоящему глубокий и интересный текст о творчестве Дражена.
     Не понаслышке зная про сегодняшнюю ситуацию вокруг хорватского наивного искусства и отношение к нему искусствоведов и критиков, признаюсь, что был неожиданно удивлен и искренне рад тем словам, что были сказаны Хеленой в адрес Дражена и его творчества.
     Полный текст вступительной статьи Хелены Кушенич на хорватском  языке можно прочитать в конце публикации.
     Puni tekst predgovora Heleni Kusenic na hrvatskom jeziku može se naći na kraju publikacije.
     The full text of the introductory article by Helena Kushenich in Croatian can be found at the end of the publication.

     "Существует общераспространенное мнение о людях, которые занимаются деятельностью, связанной с художественным творчеством, что это особые люди, самозабвенные, замкнутые, часто живущие «в своем мире». Безусловно, такое предположение слишком общее и не может применяться к (абсолютному) большинству, но Дражен Тетец, как раз такой типичный пример, постольку он занимается своим творчеством очень спокойно, тихо, уединенно, а через свои картины говорит с нами о том, о чем он размышляет, что его занимает или тревожит.  Именно в картинах, мы видим все характеристики и богатую широту его внутреннего, личного мира, который всегда переплетается с окружающей его реальностью. При этом, он не останавливается только лишь на простом описании или фиксации повседневности, но всегда идет дальше и живописную среду использует для выражения негодования, социальной критики или упрека цивилизации, в которой обитает."   (Helena Kusenic)






     На обложку каталога (также, как и на пригласительную открытку и плакат) организаторы выставки выбрали картину "Повешенный петух". Я считаю, что это достаточно смелое , и в какой-то мере провокативное решение. Мне понравилось, хотя первая реакция была несколько иной. Я давно присматривался к этой работе, и поэтому с удовольствием приобрел ее для своего собрания.☺

     "Влияние Генераличевых работ, проявляется ...  в сюжетном, а также и в композиционном "заимствовании" мотива петуха в картине "Повешенный петух"."   (Helena Kusenic)
                          





     Отдельно были представлены картины из раннего творчества Дражена.
     "...Хотя эти картины и небольшого формата, по сравнению с теми, которые пишет сегодня, ясно видно его намерение обеспечить техническую подготовку на примерах домашних тем родного села, как это когда-то было, и то, что сам автор, вероятно, часто слышал от пожилых людей. Это то время, когда Хлебинская школа уже полностью сформировалась и стояла перед оправданным страхом попадания в колею рутины и шаблонного повторение многократно пережеванных мотивов и разработанных композиций- чего, молодой автор, после первоначальной неопределенности, в основном успешно избегал,  вдохновляясь великими именами наивного искусства."   (Helena Kusenic)














     Обязательно надо упомянуть, что эта выставка в своем роде юбилейная - исполнилось ровно 25 лет с того момента, когда 20-летний, начинающий художник, впервые выставил свои работы на групповой выставке в Галерее Хлебине. Результатом можно гордиться!
      По мнению некоторых зрителей, пришедших на вернисаж, в том числе и весьма авторитетных, такой авторской выставки не было со времен Ивана Генералича.














     "В отобранных работах легко обнаружить изменения, прогресс и трансформацию его точки зрения, через все 20 лет творчества. Картины, которые привлекают внимание зрителей не только множеством параллельных потоков повествования, различных жизненных ситуаций, но и неожиданными поворотами и критической язвительностью. Картины, с множеством персонажей, помещенных в предельно точно и тщательно построенные декорации. Кулисы, из-за которых пристально наблюдает, скрытый от глаз зрителя, всезнающий рассказчик."   (Helena Kusenic)


















     Мне было очень приятно встретиться на открытии выставки со своими старыми знакомыми, также почитателями творчества Дражена и собирателями его картин. Познакомиться с новыми друзьями и их творчеством. Специально на вернисаж прибыли гости из России, Италии, Германии, Америки и конечно же, из родной Подравины.
     Спасибо Дражен, что собрал нас всех вместе на такой замечательный праздник!



Rafael Leon (Германия), Дражен Тетец, Владимир Темкин (Россия)


Елена Темкина (Россия)


Giovanni Paolo Rossi (Италия), Владимир Темкин (Россия), Дражен Тетец



Mirko Bajsic (Германия), Дражен Тетец



Елена Темкина, Владимир Темкин (Россия), Дражен Тетец, Silvano Biella (Италия)




Увидеть выставку, можно в Галерее наивного искусства в Хлебине до 25 июля 2017 г.                                                              Познакомиться с автором и его работами можно по адресу:                                                                                                               48323 Hlebine Matije Gupca 88                    +385(0)48 836 228                              +385(0)99 676 23 62                                                                                                              e-mail: drazen.tetec@inet.hr                                                                                         официальный сайт художника                     http://www.drazen-tetec.eu/
           

     
Samozatajni kritičar vremena


   Opće je uvriježeno mišljenje o ljudima koji se bave poslovima vezanim uz umjetničko stvaralaštvo da su drugačiji, samozatajni, povučeniji, često "u svom svijetu". Naravno da su takve pretpostavke previše općenite i nemoguće primjenjive u (apsolutnoj) većini, no Dražen Tetec je upravo tipičan primjer utoliko što djeluje vrlo mirno, tiho, povučeno, a kroz slike progovara o onome što ga zanima, muči ili o čemu promišlja. Upravo u slikama vidimo karakteristike i bujnu širinu njegova unutrašnjeg, osobnog svijeta kojeg će uvijek ispreplesti s realitetom koji ga okružuje. Pritom se neće zaustaviti samo na pukom bilježenju ili dokumentiranju svakodnevice, već će otići i korak dalje i slikarski medij koristiti kao izraz revolta, socijalne kritike, pokude civilizacije u kojoj obitava. 

вторник, 10 декабря 2013 г.

ДРАГАН ГАЖИ. Ретроспективная выставка в Галерее Хлебине. 2013.






     В конце сентября 2013 года, всех жителей села Хлебине и поклонников хорватского наивного искусства ожидало долгожданное радостное событие. В Галерее наивного искусства в Хлебине, состоялось открытие большой ретроспективной выставки одного из самых ярких и самобытных представителей так называемого "второго", послевоенного поколения наивных художников - Драгана Гажи (1930-1983). Это мероприятие было приурочено к памятной дате – 30-летию со дня смерти классика хорватского наива и Хлебинской школы.














     Конечно же, эту выставку ждали – последние персональные (посмертные) выставки, прошли уже достаточно давно – в Мюнхене (1989) и в Копривнице (1999). К тому же, Драган Гажи, наравне с Иваном Генераличем и Йосипом Генераличем является одним из самых известных и почитаемых уроженцев села Хлебине. Не забудем отметить и Франьо Мраза, и Франьо Филипповича, но объективно, роль и значение этих хлебинцев в искусстве Хлебинской школы немного иные.
     На выставке было представлено 38 работ Драгана Гажи из всех периодов его творчества, начиная с портрета брата, выполненного карандашом в 1950 году, и заканчивая картиной «Жатва» нарисованной в традиционной манере маслом на стекле в 1983 году, году смерти художника.


Давай выпьем. масло/стекло. 800х600 мм. 1968 г.


Петух. масло/стекло. 900х900 мм. 1977 г.


Женщина с кувшином. масло/стекло. 490х390 мм. 1963 г.


Портрет моей Весны (Дочка в цветах). масло/стекло. 500х400 мм. 1975 г.




Молодой хлебинец. масло/стекло. 300х300 мм. 1980 г.


   Безусловно, автору выставки – директору Музея Копривницы, профессору Марияну Шполяру удалось собрать интересную и репрезентативную подборку работ выдающегося мастера. Хотя, это было совсем не просто – за прошедшие 30 лет со дня смерти, многие работы (в том числе и принадлежащие семье художника) ушли в музеи или осели в частных коллекциях. На данную выставку, картины Драгана Гажи из своих собраний представили – Хорватский Музей наивного искусства, Музей города Копривницы, Галерея народного искусства (Златар), компания «Подравка», несколько официальных государственных учреждений, семья художника и частные лица.


     Я также получил приглашение участвовать в этом замечательном событии, что явилось для меня большой честью. На выставке была представлена картина из моего собрания – «Портрет Игоря Мицхиелия» (Portret Igora Michielija).


Портрет Игоря Мицхиелия. масло/стекло, 500х400 мм. 1971 г.


     Для меня интересна и ценна эта работа. Драган Гажи считается лучшим портретистом в хорватском наиве. На этом портрете изображен реальный персонаж, давний друг художника. Режиссер и сценарист Игорь Мицхиелий (ныне уже покойный) был одним из основателей HTV (хорватского телевидения), главным редактором студии народных программ на Загребском телевидении, и снял очень много фильмов о традициях, фольклоре, этнографии и т.д. всех регионов Хорватии, в том числе фильм о Драгане Гажи.


Бара Гажи, вдова Д.Гажи, во время открытия выставки. Галерея Хлебине. 28.09.2013 г.
Supruga Dragana Gažija, Bara Gaži uz portreta Igora Michielija (scenarist i režiser, autor ciklusa filmova o Podravini i hrvatske naive, veliki prijatelj Gažija). Galerija Hlebine. 28.09.2013.



     Когда ко мне попала эта картина, захотелось узнать побольше о человеке изображенном на портрете. Поиски в интернете, почти ничего не дали, по крайней мере, никакого другого изображения или фотографий мне найти не удалось. Посетил я и семью Драгана Гажи. Супруга и сын сразу узнали и картину и самого Игоря Мицхиелия, хотя не видели эту работу больше 40 лет. К сожалению, у них тоже не оказалось фотографий режиссера, зато портрет навеял на них множество воспоминаний. Сын Драгана Гажи, Хрвойе, в 70-80-е годы был очень дружен с сыном Мицхиелия. А супруга Драгана Гажи, Бара, вспомнила 70-е, какое было в то время их хозяйство и дом, как пахали на волах, возили дрова и сено, как приезжал в Хлебине Вилли Брандт (Федеральный канцлер Германии и Нобелевский лауреат), и как до самой середины семидесятых в Хлебине не было асфальта… И конечно же, про своего знаменитого супруга, на самом деле - обычного сельского жителя – «селяка», как говорят хорваты, так рано ушедшего из жизни в результате нелепого, трагичного случая.


Драган Гажи, супруга Бара. Хлебине. фотографии 1960-70-х.гг.


     А спустя две недели (мне думается неслучайно...), на сайте www.koprivnica.net в рубрике «Картины из прошлого» была опубликована заметка о съемках фильма о Драгане Гажи (1971) где на одной из фотографий можно увидеть и Игоря Мицхиелия, правда находящегося в рабочем процессе съемки…


И.Мицхиелий (согнувшись проходит под камерой). 1971 г. фото Vladimir Kostjuk.

Драган Гажи во время съемок фильма. 1971 г.фото Vladimir Kostjuk.


     Фильм Игоря Мицхиелия о Драгане Гажи был включен в программу мероприятий и был показан в галерее, во время торжественного открытия выставки.
     В число официальных мероприятий посвященных памятной дате вошло и открытие мемориальной доски Драгана Гажи на его родном доме. Это большая дань уважения к творчеству и заслугам скромного, обычного, «маленького человека», как оказалось много сделавшего для всемирного признания своей малой родины, своего крохотного подравского села под названием Хлебине.









     Introductory article by professors Marijan Špoljar from the exhibition catalog "Dragan Gaži" in English. Gallery of Naive Art Hlebine, Croatia.