Fašnik (Масленица) в хорватском наиве.

Нада Швегович Будай. Ряженые. масло/стекло. 400х500 мм. 1983 г.

     В Хорватии очень любят праздники. Одним из самых любимых и продолжительных является Fašnik (фашник, от немецкого Fastnacht, т.е. "ночь поста"). Фактически, это аналог нашей Масленицы - славянского традиционного праздника, отмечаемого в течение недели (иногда трёх дней) перед Великим постом, сохранившего в обрядности ряд языческих элементов. Праздник маркирует в народном календаре границу зимы и весны.
     Будучи первоначально широко отмечаемым в сельской среде, в последние десятилетия праздник все больше перемещается в города, где по сути превращается в один из видов европейского карнавала, к счастью не теряя костюмов и традиций. Большие фашники проходят в Риеке, Чаковце, Бараньи. В Самоборе, небольшом симпатичном городке неподалеку от Загреба, празднование является одним из старейших, и карнавал в этом году проходит уже в 189-й раз, привлекая огромное число туристов (больше 200 тысяч человек).
     В славянской народной культуре, маска была разработана сравнительно мало . Она порой лишь намечалась  гримом - лица участников обряда пачкались сажей, что и делало их неузнаваемыми. Задача маски - скрыть лицо и, следовательно, человеческую сущность - иногда решалась еще проще: лица участников обряда "занавешивались" листьями, бумагой или обрывками ткани.
     В Хорватии для изготовления масок также использовались черепа и рога домашних животных, очень часто солома, как один из самых доступных материалов - искусно плелись шлемы-конуса с отверстиями для глаз. Также как у нас, ряженые - хорв. fašenkaši или maškare, одевались в вывернутые шубы и овечьи шкуры.

Карнавал в Самоборе. 1960-е гг.

Фашник в Славонии.

Ряженые в Копривнице.

Фашник в Чаковце.

     Конечно, этот праздник не могли обойти вниманием в своем творчестве хорватские наивные художники. Иван Генералич в своем творчестве постоянно обращался к этой теме, выйдя в зрелые годы  на некий новый, "метафизический" уровень понимания изображения маски. Очень интересная графика у Ивана Лацковича, это одна из его любимых тем.
Безусловно, это Нада Швегович Будай - единственная в хорватском наивном искусстве, создавшая целый цикл "Maškare", сумевшая показать и передать "мистическую" атмосферу этого народного гуляния. Тема действительно очень интересная, есть ряд новых работ, например у Ивицы Фиштер. Думаю, мы еще увидим много интересных картин!

К.Хегедушич. Масленица. 1935 г.

Иван Генералич. Ряженые. масло/холст. 1130х1142 мм. 1960 г.

Иван Генералич. Масленица. масло/стекло. 1966 г.

Иван Генералич. Ряженые. масло/стекло. 1969 г.

Иван Генералич. Маска с трубой. масло/стекло. 1975 г.

Мийо Ковачич. Ряженые зимой. масло/стекло. 690x780 мм. 2000 г.

Мийо Ковачич. Ряженые. масло/стекло.790x390 мм. 1997 г.

Иван Лацкович. Кто они? тушь/ бумага. 1972 г.

Иван Лацкович. Маски. тушь/бумага. 1975 г.

Иван Лацкович. Идолопоклонство. тушь/ бумага. 1973 г.

Иван Лацкович. Вихрь. тушь/бумага. 1979 г.

Иван Веченай. Ряженые. масло,стекло. 1982 г.

Катарина Хенц. Ряженые. пастель/бумага. 400х500 мм. 1986 г.

Степан Столник. Ряженые в доме. масло/стекло. 1962 г.

Нада Швегович Будай. Картины из цикла "Ряженые". масло/стекло. 1982-85 гг.

Нада Швегович Будай. Ряженые. масло/стекло. 385х485 мм. 1980 г.

Нада Швегович Будай. Ряженые. масло/стекло. 600х700 мм. 1989 г.

Нада Швегович Будай. Ряженые. масло/стекло. 600х700 мм. 1993 г.

НАДА ШВЕГОВИЧ-БУДАЙ. MEMORABILIJE.

     Прошел год, как ушла Нада Швегович.
     Остались воспоминания, остались картины...

Перед грозой. масло/стекло. 550х600мм. 1990 г.

Нарцисс. масло/стекло. 550х550 мм. 1991 г.

Орфей и Эвридика. масло/стекло. 700х600 мм. 1992 г.

Золотой телец. масло/стекло. 600х700 мм. 1992 г.

Поклонение волхвов. масло/стекло. 2000 г.

Иисус на Масличной горе. масло/стекло. 550х550 мм. 1990 г.

Танец I. масло/стекло. 600х550 мм. 1991 г.

Танец II. масло/стекло. 600х700 мм. 1989 г.

Маскарад V. масло/стекло. 600х700 мм. 1989 г.

Зима. масло/стекло. 550х600 мм. 2000 г.

     В Голе, родном селе, помнят Наду. В декабре 2011 - январе 2012 года, в галерее "Старая Школа" прошла ретроспективная выставка работ рано ушедшей художницы.
     Мы с супругой тоже посетили Голу. Приехали к брату Нады Швегович - Душко, вместе поехали на кладбище.
     Положили цветы, зажгли по обычаю свечу. Повспоминали, Душко сказал, что Нада о нас говорила, ждала в гости, что-то для нас рисовала...Помолчали.
     Вечная Память, Вечный Покой...

     Безусловно, остался очень большой след в истории Хлебинской школы, искусства наива, да и пожалуй всего современного хорватского искусства.
     Пока живы творения создателя, живет и память о нем, а в своих произведениях продолжает жить и он сам. Такова посмертная награда настоящему Творцу.

     

НАДА ШВЕГОВИЧ-БУДАЙ 1951-2011.

   В память о Большом Художнике.


   Нада Швегович (Будай-добавлена фамилия мужа) (Nada Švegović-Budaj) родилась в подравском селе Гола, на самой границе с Венгрией. Сейчас в Голе пункт перехода границы, и, кстати, кроме Нады в этом селе родились и сейчас живут другие замечательные художники-классики наива: Иван Веченай (1920), Мартин Мекек (1936), талантливая Бисерка Златар Милинкович (1959) (богаты талантами хорватские села...)
   Закончила восьмилетнюю школу. Рисовать и выставляться начала в 17 лет, в 1968 году. В 1975 переехала жить в Копривницы.
   Очевидное зрелое мастерство показала в серии картин, выставленных на самостоятельной выставке в Вене, в 1982 г. обозначившей явный уход от традиционной "хлебинской" школы.     К этому времени она значительно усовершенствовала технику письма на стекле, в том числе и так называемую «alla prima» ("сырым по сырому", картина пишется не послойно, с просыханием каждого слоя, а сразу, как эскиз, без какой либо предварительной подготовки) и нашла собственные оригинальные решения.

Сборище. масло/стекло. 400х500 мм. 1982 г.

Голгофа II. масло/стекло. 450х550мм. 1984 г.

 

   В 1980-е значительно изменилась тематика, колорит и поэтика картин. Палитра затемнилась, произведения становятся все более драматичными. Начала работать над циклом "Ряженые" или "Маскарад" к которому периодически возвращалась в 90-е.

Ряженые. масло/стекло. 600х700 мм. 1993 г.

  Также в 80-е написала много работ на христианскую и библейскую тематику. В европейском искусстве, а Хорватия хоть и периферия, но безусловно Европа, эта тема по прежнему органична и традиционна. Пожалуй, "Тайная вечеря", самое лучшее произведение из этого цикла. К сожалению, не знаю где находится эта работа, очень хотелось бы увидеть её "вживую". Напоминаю, что это РЕВЕРСНАЯ живопись на СТЕКЛЕ. Потрясающе!

Тайная вечеря. масло/стекло. 500х800 мм. 1989 г.

   В 90-е начала новый цикл - сцены из греко-римской мифологии, в еще более темной гамме и множеством изображений с апокалиптическими и катастрофическими элементами.

Похищение Европы. масло/стекло. 600х550 мм. 1992 г.

Икар. масло/стекло. 500х550 мм. 1991 г.

   С наступлением нового тысячелетия творческая карьера художницы, к сожалению начала угасать...

Нарцисс II. масло/стекло. 600х600 мм. 2000 г.

   Этому способствовал целый ряд обстоятельств - смерть мужа, с которым она была очень близка (собственных детей у них не было). Сама Нада говорила об этом, что не знала, как выжила в эти годы. Это и падение в те годы интереса, и, соответственно, "покупательского спроса" на хорватское наивное искусство (этой темы я коснусь в дальнейшем отдельно) и абсолютно грабительское отношение галеристов использовавших "момент".
   Это и болезнь. Диагноз можно увидеть в работах. Болезнь, изгнавшая из картин людей, заставившая писать почти монохромно, фактически в гризайли. И, наверное, все-таки победившая...
   С Надой я был знаком недолго, был несколько раз в гостях, открытки друг другу к праздникам... Маленькая, хрупкая. Много курила, шумно затягиваясь сигаретой. Продолжала много работать, наверное, в этом было какое-то успокоение, спасение. Самой для себя. Была тиха и улыбчива.

Одна из последних фотографий. 2010 г. Фото М.Ленкович.

   К сожалению весной, когда был в Хорватии, к ней не заехал. Да и не знаю, была ли возможность увидеться ...
О ее смерти узнал уже вернувшись домой. Информации фактически не было, сообщили только местные СМИ. Федеральные, к сожалению, вниманием обошли.

Пьета. масло/стекло. 500х600 мм. 1991 г.

     И хотя часть ее известных работ, таких как "Икар", "Пьета" и др. находится в коллекции Государственного Музея Наивного Искусства Хорватии в Загребе, вместе с очень малым количеством "официально" признанных художников (буквально около 15 человек), думаю, что творчество Нады, достойно, еще только предстоит оценить.
     Я считаю, что это не только яркий представитель "новой" хлебинской школы и "женского" взгляда  в наивном творчестве Хорватии.
     Я уверен, что это целое и цельное явление в хорватской живописи - талантливый и очень большой Художник - Нада Швегович-Будай!

     Читать дальше Read more» НАДА ШВЕГОВИЧ-БУДАЙ. MEMORABILIJE.