Показаны сообщения с ярлыком Dragan Gazi. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Dragan Gazi. Показать все сообщения

вторник, 10 декабря 2013 г.

ДРАГАН ГАЖИ. Ретроспективная выставка в Галерее Хлебине. 2013.






     В конце сентября 2013 года, всех жителей села Хлебине и поклонников хорватского наивного искусства ожидало долгожданное радостное событие. В Галерее наивного искусства в Хлебине, состоялось открытие большой ретроспективной выставки одного из самых ярких и самобытных представителей так называемого "второго", послевоенного поколения наивных художников - Драгана Гажи (1930-1983). Это мероприятие было приурочено к памятной дате – 30-летию со дня смерти классика хорватского наива и Хлебинской школы.














     Конечно же, эту выставку ждали – последние персональные (посмертные) выставки, прошли уже достаточно давно – в Мюнхене (1989) и в Копривнице (1999). К тому же, Драган Гажи, наравне с Иваном Генераличем и Йосипом Генераличем является одним из самых известных и почитаемых уроженцев села Хлебине. Не забудем отметить и Франьо Мраза, и Франьо Филипповича, но объективно, роль и значение этих хлебинцев в искусстве Хлебинской школы немного иные.
     На выставке было представлено 38 работ Драгана Гажи из всех периодов его творчества, начиная с портрета брата, выполненного карандашом в 1950 году, и заканчивая картиной «Жатва» нарисованной в традиционной манере маслом на стекле в 1983 году, году смерти художника.


Давай выпьем. масло/стекло. 800х600 мм. 1968 г.


Петух. масло/стекло. 900х900 мм. 1977 г.


Женщина с кувшином. масло/стекло. 490х390 мм. 1963 г.


Портрет моей Весны (Дочка в цветах). масло/стекло. 500х400 мм. 1975 г.




Молодой хлебинец. масло/стекло. 300х300 мм. 1980 г.


   Безусловно, автору выставки – директору Музея Копривницы, профессору Марияну Шполяру удалось собрать интересную и репрезентативную подборку работ выдающегося мастера. Хотя, это было совсем не просто – за прошедшие 30 лет со дня смерти, многие работы (в том числе и принадлежащие семье художника) ушли в музеи или осели в частных коллекциях. На данную выставку, картины Драгана Гажи из своих собраний представили – Хорватский Музей наивного искусства, Музей города Копривницы, Галерея народного искусства (Златар), компания «Подравка», несколько официальных государственных учреждений, семья художника и частные лица.


     Я также получил приглашение участвовать в этом замечательном событии, что явилось для меня большой честью. На выставке была представлена картина из моего собрания – «Портрет Игоря Мицхиелия» (Portret Igora Michielija).


Портрет Игоря Мицхиелия. масло/стекло, 500х400 мм. 1971 г.


     Для меня интересна и ценна эта работа. Драган Гажи считается лучшим портретистом в хорватском наиве. На этом портрете изображен реальный персонаж, давний друг художника. Режиссер и сценарист Игорь Мицхиелий (ныне уже покойный) был одним из основателей HTV (хорватского телевидения), главным редактором студии народных программ на Загребском телевидении, и снял очень много фильмов о традициях, фольклоре, этнографии и т.д. всех регионов Хорватии, в том числе фильм о Драгане Гажи.


Бара Гажи, вдова Д.Гажи, во время открытия выставки. Галерея Хлебине. 28.09.2013 г.
Supruga Dragana Gažija, Bara Gaži uz portreta Igora Michielija (scenarist i režiser, autor ciklusa filmova o Podravini i hrvatske naive, veliki prijatelj Gažija). Galerija Hlebine. 28.09.2013.



     Когда ко мне попала эта картина, захотелось узнать побольше о человеке изображенном на портрете. Поиски в интернете, почти ничего не дали, по крайней мере, никакого другого изображения или фотографий мне найти не удалось. Посетил я и семью Драгана Гажи. Супруга и сын сразу узнали и картину и самого Игоря Мицхиелия, хотя не видели эту работу больше 40 лет. К сожалению, у них тоже не оказалось фотографий режиссера, зато портрет навеял на них множество воспоминаний. Сын Драгана Гажи, Хрвойе, в 70-80-е годы был очень дружен с сыном Мицхиелия. А супруга Драгана Гажи, Бара, вспомнила 70-е, какое было в то время их хозяйство и дом, как пахали на волах, возили дрова и сено, как приезжал в Хлебине Вилли Брандт (Федеральный канцлер Германии и Нобелевский лауреат), и как до самой середины семидесятых в Хлебине не было асфальта… И конечно же, про своего знаменитого супруга, на самом деле - обычного сельского жителя – «селяка», как говорят хорваты, так рано ушедшего из жизни в результате нелепого, трагичного случая.


Драган Гажи, супруга Бара. Хлебине. фотографии 1960-70-х.гг.


     А спустя две недели (мне думается неслучайно...), на сайте www.koprivnica.net в рубрике «Картины из прошлого» была опубликована заметка о съемках фильма о Драгане Гажи (1971) где на одной из фотографий можно увидеть и Игоря Мицхиелия, правда находящегося в рабочем процессе съемки…


И.Мицхиелий (согнувшись проходит под камерой). 1971 г. фото Vladimir Kostjuk.

Драган Гажи во время съемок фильма. 1971 г.фото Vladimir Kostjuk.


     Фильм Игоря Мицхиелия о Драгане Гажи был включен в программу мероприятий и был показан в галерее, во время торжественного открытия выставки.
     В число официальных мероприятий посвященных памятной дате вошло и открытие мемориальной доски Драгана Гажи на его родном доме. Это большая дань уважения к творчеству и заслугам скромного, обычного, «маленького человека», как оказалось много сделавшего для всемирного признания своей малой родины, своего крохотного подравского села под названием Хлебине.









     Introductory article by professors Marijan Špoljar from the exhibition catalog "Dragan Gaži" in English. Gallery of Naive Art Hlebine, Croatia.

воскресенье, 8 декабря 2013 г.

ВЫСТАВКИ 2013.


     Дорогие друзья!

Прошу прощения у всех читателей блога за свое долгое отсутствие.
Я обязательно продолжу серию публикаций о хорватских наивных художниках.
На очереди статьи о классиках мирового и хорватского наива Иване Рабузине, Иване Лацковиче, продолжение рассказа о творчестве Ивана Генералича и т.д.


С профессором М.Ленковичем в галерее Хлебине. Октябрь 2013.


Сейчас, хотелось бы немного рассказать о наиболее интересных выставках и событиях, состоявшихся в уходящем году. Некоторые из них продолжают действовать и на момент написания этого поста. В каких-то из них, я принял посильное участие, в каких-то выступил инициатором и организатором. В ближайших постах я постараюсь более подробно рассказать о каждой из них. А пока небольшой анонс.






     В мае 2013 года в Марселе, городе объявленном в этом году культурной столицей Европы, открылась выставка избранных произведений художников и скульпторов Подравского наива. Французские зрители и туристы смогли увидеть 44 изысканных картины в технике масло на стекле и восемь скульптур, репрезентативной выборки коренного Подравского художественного выражения.






     Марьян Шполяр, директор музея города Копривницы и Галереи искусств Хлебине и автор выставки, заявил, что это первый большой «выход в люди» хорватского наивного искусства в европейском городе после 1986 года.
 - Я выбрал произведения 25 художников, от классиков Ивана Генералича и Мийо Ковачича до авторов, которые показывают современные достижения в области нашего наивного искусства. Я ожидаю не только признания нашего наивного искусства со стороны местной публики, но и того, что это событие приведет к контактам, которые могут оказать влияние с точки зрения культурно-познавательного туризма, а также, что мы добьемся положительного отклика у французских критиков - сказал М.Шполяр.






     В октябре, в Галерее искусств Хлебине, прошла замечательная ретроспективная выставка классика Хлебинской школы Драгана Гажи. Выставка была приурочена к 30-летию со дня смерти художника. В торжественные мероприятия, посвященные памяти и наследию художника, вошло и открытие мемориальной доски на родном доме художника.







   



     26 ноября 2013 года, в Москве, в Государственном выставочном зале "Галерея Беляево"  открылся IV Московский международный фестиваль наивного искусства и творчества аутсайдеров «Фестнаив–2013». Фестиваль наивного искусства и творчества аутсайдеров проводится Музеем наивного искусства при поддержке Департамента культуры города Москвы в режиме триеннале, начиная с 2004 года. Арт-проект состоит из комплекса мероприятий (выставки, творческие встречи, научная конференция), представляющих специфическое художественное направление в пространстве современного искусства. «Фестнаив» демонстрирует панораму наивного искусства и творчества аутсайдеров ХХI века в России, ближнем и дальнем зарубежье, содействует укреплению культурных связей между народами и странами, активизирует выставочную, творческую и научно-практическую работу в столь мало исследованной области изобразительного искусства.
     «Фестнаив–2013» посвящён первому показу работ грузинского художника-самоучки Нико Пиросманишвили в Москве в 1913 году и предлагает зрителю свыше 300 работ более чем 170 художников со всей России, а также стран ближнего и дальнего зарубежья, включая Латинскую Америку. На выставке представлены живопись, графика, декоративно-прикладное творчество как классиков жанра, так и новых художников-наивистов, среди которых многие являются поклонниками и последователями всемирно известного Нико Пиросмани.






     В официальной программе фестиваля, принимают участие работы уже известного нам художника из села Хлебине Дражена Тетеца. Его картины удостоились очень теплого приема зрителей и достойно представляют на этом мероприятии Республику Хорватия.






     "...5 декабря 2013 года в Москве, в Музее наивного искусства состоялось открытие новой многофункциональной и коммуникативной площадки, получившей название Арт-Наив-Парка (Art-Naive-Park)
     Открытие кластера предполагает значительное расширение выставочной площади, привлечение дополнительных посетителей – жителей и гостей столицы. В программе открытия предусмотрено несколько творческих мероприятий.
     Свои двери откроет «Конка». Это не только сценическая территория, но и самый настоящий арт-объект. Она напоминает вагон конно-железной городской дороги, управляемый двумя пламенно-красными конями с коваными гривами и хвостами. Первый этаж утеплен, поэтому перфомансы можно устраивать даже зимой. Второй этаж с открытой верандой предназначен для летних представлений, может использоваться и как смотровая площадка.






     Кроме того, в парке пройдет выставка постеров представителей хорватского наива. Москвичи и гости столицы смогут увидеть работы таких представителей Хлебинской школы наивной живописи, как Иван Генералич, Иван Веченай, Мийо Ковачич, Иван Лацкович и др. Примитивные и в то же время очень яркие картины быта, декоративные пейзажи не оставят никого равнодушным. Работы художников представлены Музеем города Копривницы, Галереей искусств Хлебине, Собранием Мийо Ковачича, Галереей Ивана Веченая и коллекционером Владимиром Темкиным." (СМИ г.Москва)






     7 декабря 2013 года, в Костроме, в замечательной галерее на улице Чайковского, открылась выставка "Игра в живопись. Чудо хорватского наива", где представлены работы 18 художников из собрания вашего покорного слуги. Напечатан прекрасный каталог, открытки, состоялось праздничное открытие. Зрители принимают работы очень тепло и душевно. Выставка будет работать до 11 января 2014 года. Добро пожаловать!







вторник, 14 февраля 2012 г.

ДРАГАН ГАЖИ. 1930 - 1983.






     Драган Гажи (Dragan Gaži) выдающийся представитель Хлебинской школы и хорватского наива, родился 5 июля 1930 года в бедной крестьянской семье в селе Хлебине. Закончив четыре класса основной школы, как и многие деревенские дети в то тяжелое военное время, стал помогать родителям в ежедневных делах по домашнему хозяйству и в поле. Рисовать начал в 1946 году, увлекшись примером своего соседа Ивана Генералича и от него же получив первые наставления и уроки. В 1947 году познакомился с Крсто Хегедушичем
     Первый раз выставился в 1949 году, а с 1952 года началось сотрудничество художника с Сельской художественной галереей (сегодня-Хорватский музей наивного искусства) в Загребе. Первую картину на стекле нарисовал в 1954 году. Первый цикл работ написанных в последующее десятилетие отличает достаточно экспрессивная и драматическая манера изображения, сочный колорит и темная гамма красок. В основном это портреты односельчан и  сцены из деревенской жизни. Рисовал Гажи относительно мало, когда выдавалось свободное время, в основном зимой по выходным и в праздники, то есть когда было поменьше дел в хозяйстве и на земле.

Автопортрет. 1954 г.
     Во второй половине шестидесятых, художник демонстрирует значительные изменения в тематике, композиции, колорите и поэтике своих картин. Создаются произведения большого формата, в особенности множество пейзажей, проникнутых характерным лиризмом, с изображением большого пространства и глубокой перспективы. В композиции начинает преобладать симметрия, монументальность и своеобразная классичность. В тот период Гажи становится "профессиональным" художником (именно в это время - пик интереса к хорватскому наиву), хотя ежедневными крестьянскими делами он продолжает заниматься до конца своей жизни. Умер Драган Гажи 23 июня 1983 года, в результате несчастного случая произошедшего во время работы на тракторе, в поле.

     Уже с конца пятидесятых годов Гажи был признан очень самобытным художником. Среди множества выставок в которых его работы приняли участие, стоит отметить особо: историческая выставка "Наивные художники Югославии" в Белграде (1957) и Загребе (1958), "Современный примитив Югославии" в Эдинбурге (1962), "Панорама Югославского примитивного искусства" в Нью-Йорке (1963), совместные выставки с И.Лацковичем в Загребе (1964) и Риеке (1966), "Хлебинская школа" в Лондоне (1965), Триеннале наива в Братиславе (1966, 1969) и Загребе (1970, 1973), совместные выставки с С.Веченаем в Мюнхене (1966), Хлебине и Цюрихе (1969), с Ив.Генераличем и М.Ковачичем в Новаре и Сплите (1970), "Искусство наива" в Мюнхене (1974), "Хлебинский круг/50 лет наивного искусства" в Загребе (1981), посмертная ретроспектива в Хлебине (1983), "Фантастический мир Хорватского наивного искусства" в С.Петербурге (США)(2000), "Наив/Собрание Шарлотты Зандер" в Вене (2001).
     Имя художника вошло во Всемирную энциклопедию наивного искусства (World Encyclopedia of Naive Art).



Под шатром. масло/стекло. 615х405 мм. 1954 г.



Старик из Габаевой Греды. масло/стекло. 322х270 мм. 1956 г.



Моя бабушка. масло/стекло. 300х250 мм. 1956 г.



Старик из Кранчеца. масло/стекло. 375х270 мм. 1956 г.



Деревенская свадьба. масло/стекло. 1956 г.



Старая  Вилма. масло/стекло. 350х275 мм. 1966 г.



Жатва в лесу. масло/стекло. 1967 г.



Два приятеля. масло/стекло.



Черный конь. масло/стекло. 1967 г.



На дворе. масло/стекло. 600х800 мм. 1969 г.



Двое. масло/стекло.



Большой зимний пейзаж. масло/стекло. 700х1000 мм. 1969 г.



Жнецы. масло/стекло. 1975 г.



Зимний ветер. масло/стекло. 1000х1000 мм. 1973 г.



Постройка дома. масло/стекло. 1978 г.



Ярмарка в Хлебине. масло/стекло. 700х1000 мм. 1975 г.



Зима. масло/стекло. 1974 г.



На ярмарке. масло/стекло. Конец 70-х.