Катарина Крварич (Katarina Krvarić) родилась 28 октября 1952 года в Загребе. Рисованием увлекалась с раннего детства, первые большие работы написала в 17 лет, а первое участие в выставке состоялось в 1979 году. Первая персональная выставка состоялась в 1991 году в Самоборе. С тех пор ее работы экспонировались на многих групповых и самостоятельных выставках в самой Хорватии, и за ее пределами.
Катарина Крварич принадлежит к многочисленному и очень талантливому "третьему" поколению хорватского наивного искусства. Несмотря на то, что Катарина загребчанка и на ее картинах очень часто воспевается образ любимого города, в ее работах также прослеживается и неразрывная связь с традиционным искусством Хлебинской школы.
В Самоборе, в Мокрице работала в "открытой мастерской", где демонстрировала технику рисования на стекле и презентовала свое творчество. Была членом "Grupe 69", членом " Matice Hrvatske – отделение Samobor", с 1997 года по настоящее время является членом Хорватского общества наивных художников (HDNU).
Tekst na hrvatskom jeziku, na kraju publikacije.
Каменные ворота. масло/стекло. 1000х800 мм. |
Площадь Елачича. масло/стекло. 400х300 мм. |
Загребский колодец рядом с кафедральным собором. масло/стекло. 600х500 мм. |
Хорватский цветок. масло/стекло. 500х400 мм. |
Возвращение из города. масло/стекло. 1050х650 мм. |
Подснежники. масло/стекло. 500х400 мм. |
Посвящение Загребу. масло/стекло. 800х600 мм. |
Серны в лесу. масло/стекло. 800х600 мм. |
Загреб. масло/стекло. |
Самобор. акварель/бумага. 300х400 мм. |
Загребская зеленая подкова. масло/стекло. 800х1000 мм. |
Самобор. масло/стекло. 650х800 мм. |
Башня Лотршчак. масло/стекло. 800х1000 мм. |
Яблоки. масло/стекло. 600х500 мм. |
Верхний город с собором Св.Марка. масло/стекло. 680х550 мм. |
GRAD
Katarina Krvarić svojim dugogodišnjim likovnimdjelovanjem dokazuje upornost u istraživanju potencijala
unutar naivnog likovnog izričaja i iskazivanju figurativnosti. Tematski, ovaj put, karakteristike grada, posebno njegove spomeničke arhitekture glavni su motiv njezinih slika. Urbanost Zagreba ili Samobora pretvara u zanimljivu ornamentalnu priču, snažnog kolora i jednostavnih formipreuzetih iz bogatstva folklorne tradicije. U svojim likovnim počecima Katarina je bila uronjena u fantastičansvijet iskristaliziran iz njezina hipersenzibilna i nadnaravna doživljaja zoomorfnih i biomorfnih pojavnosti. Još i danassu, u njezinim „Šumama“ preobražene u nadrealne prizorekoji joj slike čine začudnima i fantastičnima. Tako su injezine vedute stvorene izrazito maštovitom i slobodnom kombinacijom elemenata vizualnog gradskog pejzaža gdje svaka naznaka realnosti nestaje u začudnim preobrazbama prostornog i metaforičkog. Začudnim u odabiru i povezivanju oblika, povezivanju planova, njihovom međusobnom srazu. Ova posve osobna transformacija vizije temeljena je na baštinjenoj slobodi tretiranja polja slike naših umjetnika naiva - izmijenjen poredak veličine, alogičnost perspektive, simplificiranje, ornamentalnost, slobodni koloristički odnosi. Na Katarininim se „staklima“ tako poliperspektivno otvara grad nacifranih, dekoriranih ulica i trgova, gigantskih cvjetova i drveća, živih, mobilnih kuća. Stvara se privid bajkovitog, čudesnog svijeta i naivne naracije koji kao u dječjoj slici slijede neke intuitivne logike i zakone percepcije. Katarina brižljivo aranžira scenu. Stvara arhitektonske kulise koje modificira tako da ih prilagođava, pojednostavljuje pronalazeći zanimljivo očište promatranja. Pred nama se prostire arhitektura omekšanih bridova, ljuljajućih kuća koje, udaljavajući se od okomice govore nekim novim, vlastitim ritmom. Katarina snažno osjeća bilo grada. Njezin grad je živ. Stoga su i kuće žive.
Udišu i izdišu, uvlače ili nadimaju svoje zidove. Sve je kao da gledamo kroz konkavno ili konveksno zrcalo. Gotova slika konglomerat je neovisnih planova (nizova) : neba, brežuljaka, centralne arhitekture, vijenca stiliziranih kuća, sumirane gradske panorame. Njome dominira glavni motiv smješten u centru slikovnog polja oko kojega su simetrično smještene više pitoreskne no urbane kuće poput vijenca načinjenog od neke ljupke ciglene ili kamene flore. Motivi koje katarina odabire prepoznatljivi su „suveniri“, simboli Zagreba i metafore hrvatskog identiteta, spomenička građa poput Katedrale , Markove crkve, Umjetničkog paviljona, Kamenitih vrata. Izrazitu pozornost ona posvećuje detalju, islikavanju malih pojedinosti kojima postiže sugestivnost prikaza. No, njezine se slike ne počinju gledati od detalja. Prvo smo suočeni s osnovnim figuralnim motivom, nerijetko plošno tretiranom, bogatom detaljima – akcentom oko kojega se sažima odnosno širi prostor. Potom, spontano uočavamo i druge elemente koji glavni motiv podrobnije objašnjavaju i nadopunjavaju, ne samo sadržajem nego i likovno. No, govoriti o zadovoljavanju svih likovnih elemenata u naivnom izričaju ne može se izostavljajući značenje boje. A koloristička vedrina i radost boje osobine su stvaralaštva Katarine Krvarić. Raspon formalnih elemenata tako je spoj punih, zaobljenih kubusa guste strukture boje – jasnih okera ili plave koje prelazi u ljubičastu, crvene koja se suprotstavlja i naglašava detalj.
Boja nosi sliku. Intenzivna, senzibilna, svježa, slijedi oblik ili od njega odmiče. Sredstvo je autoričine igre u formalnom i simboličkom smislu.
Katarina nosi u sebi radoznalost i strastvenu potrebu za istraživanjem. U njezinom slikarstvu ogleda se kontinuitet popularne slike od Hinterglassmalerei slikarstva, pokojnih pionira naive hlebinske škole u žestini kolora ili „zagorskog naivnog kruga“ u gradnji slike i nizanju planova do dosadašnjeg prožimanja suvremenih likovnih izričaja. Katarinino slikarstvo istovremeno je snovito, poetsko i bujno i razigrano. U vještini oblikovanja ogleda se simpatija, iskrenost, čistoća emocije u doživljaju i prikazu svijeta. Zagrebačke vedute u interpretaciji Katarine Krvarić vrijedan su i neponovljiv segment u korpusu hrvatskog suvremenog naivnog slikarstva.
U Zagrebu, 28. rujna 2010.
Sanda Stanaćev Bajzek
Катарина Крварич живет и работает по адресу:
10432 Bregana (Samobor), M.Krleze 1/3
tel. +385 099 756 31 29