ПЕРО ТОПЛЯК-ПЕТРИНА. ТВОРЧЕСТВО. ГРАФИКА.

     Перо Топляк-Петрина слывет одним из лучших графиков хорватского наива. Наверное не обошлось без влияния Ивана Лацковича (лучшего, по признанию многих, рисовальщика в хорватском наивном искусстве) с которым Перо Топляк очень плотно общался в период своего прохождения воинской службы в армии. Топляк один из немногих художников, способный организовать интереснейшую персональную выставку только лишь из своих графических работ, что впрочем неоднократно и демонстрировалось в Хорватии и других странах.

Молодожены. тушь/бумага. 300х300 мм. 1994 г.

Праздник. тушь/бумага. 300х300 мм. 1994 г.

Пожар. тушь/бумага. 350х500 мм. 1977 г.

На ярмарке. карандаш/бумага. 2001 г.

На переправе. тушь/бумага. 290х400 мм. 2002 г.

Веселая жатва. тушь/бумага. 350х495 мм. 2002 г.

Наводнение. тушь/бумага. 290х400 мм. 2002 г.

Коровы в лесу. тушь/бумага. 250х360 мм. 2002 г.

Из леса. тушь/бумага. 290х400 мм. 2002 г.

Паломники. карандаш/бумага. 2003 г.

Пожар в селе. тушь/бумага. 2003 г.

Найм работников в праздник Св.Георгия. тушь/бумага. 500х650 мм. 2003 г.

Люди в лесу. карандаш/бумага. 2003 г.

Голгофа. карандаш/бумага. 2003 г.

Пицоки(джурджевцы) на Красном море. тушь/бумага. 505х650 мм. 2010 г.

Поклонение Золотому Тельцу. тушь/бумага. 600х710 мм. 2010 г.

Источник Моисея. тушь/бумага. 555х650 мм. 2010 г.

Пицоки в Назарете. тушь/бумага. 405х505 мм. 2010 г.

Костер на Иванов день-II. тушь/бумага. 400х500 мм. 2010 г.

ПЕРО ТОПЛЯК-ПЕТРИНА.

     Перо Топляк-Петрина (Pero Topljak-Petrina) родился 8 января 1948 года в подравском городке Джурджевац, в типичной крестьянской семье. Рисованием увлекся еще в начальной школе, большую помощь в этом оказал его учитель изобразительного искусства Анте Перкович.
     После окончания школы, как и почти вся сельская молодежь в то время, остался дома, на земле. Как вспоминает сам Перо "...тогда было огромное увлечение живописью. В то время в Джурджевце было мало художников: Станкер (Stanker) у которого была серьезная репутация, и Иван Томерлин (Ivan Tomerlin) - крепкий крестьянин и талантливый скульптор и художник. Томерлин был мне больше доступен, поэтому я с ним больше контактировал, в отличие от Станкера, контактов с которым у меня почти не было."

Metlarka. масло/стекло. 1966

     В 1965 году знакомый студент из Загреба, увлеченный наивным искусством, знакомит Перо Топляка с известным художником и педагогом, легендой в мире хорватского наива - Крсто Хегедушичем (Krsto Hegedusic). В 1966 году, находясь в Загребе Топляк часто общается с Хегедушичем, посещает его мастерскую, и по его рекомендации становится членом Общества наивных художников Хорватии. В то же время состоялись первые выставки с его участием - самая первая в Опатии, затем в Риеке, Загребе, Беловаре, Сисаке и т.д.
     Во время прохождения воинской службы в армии (1967-1968 гг.) Перо Топляк знакомится с Иваном Лацковичем (Ivan Lackovic Croata), часто встречается с ним и интенсивно работает над графикой и живописью.

     После прохождения службы Перо возвращается в Джурджевац, создает семью и занятия живописью  совмещает с повседневной работой в поле. В то время он принимает активное участие в выставках в стране и за рубежом.
     В 1972 году, в сотрудничестве с Владимиром Црнковичем (Vladimir Crnkovic) была издан набор(папка) репродукций, а затем и небольшая монография о рисунках и живописи Перо Топляка. В период с 1973 по 1975 гг. художник создает множество живописных и графических работ, путешествует и участвует в выставках по всей Европе и миру.
     С 1979 года после смерти отца и возросших в связи с этим семейных обязанностях, рисованию стало уделяться меньше времени. Став главой большой семьи, Перо посвятил себя семье и работе на земле, оставив для живописи лишь свободное время, но по прежнему принимая участие в крупных выставках и важных художественных пленэрах в стране и за рубежом.

     В 1999 году в Загребе, вышла монография с текстом Божицы Елушич (Bozica Jelusic), а в 2004 в Джурджевце вышла монография о графике Топляка с текстом Здравко Шабарича (Zdravko Sabaric). С этим же текстом в 2008 году в Джурджевце, к 60-летнему юбилею художника и 40-летию его творчества издана прекрасная папка репродукций его известных работ - "Петриновы  холмы и долины".

     За достижения в живописи и вклад в сохранение культурного наследия Подравины, художник получил многочисленные благодарности, награды и призы, в т.ч. Почетную грамоту Копривничко-Крижевацкой области и Золотой орден Св.Георгия города Джурджевац.
     Имя художника вошло во Всемирную энциклопедию наивного искусства (World Encyclopedia of Naive Art).
     Сегодня по прошествии более чем четырех десятилетий творчества, Перо Топляк-Петрина по прежнему возделывает землю и иногда рисует.

Рождество Христово в Подравине. масло/стекло. 600х800 мм. 1971 г.

Поденщики. масло/стекло. 600х800 мм. 1994 г.

Пицоки (джурджевцы). масло/холст. 700х1020 мм. 2001 г.

Наводнение. масло/холст. 800х800 мм. 2001 г.

Гончар в селе. масло/холст. 650х740 мм. 2001 г.

Обмолот пшеницы. масло/холст. 600х900 мм. 2004 г.

Зима. масло/холст. 600х900 мм. 2005 г.

Жатва. масло/холст. 800х1000 мм. 2006 г.

Колядовщики. масло/холст. 600х800 мм. 2006 г.

Весной в горицах. масло/холст. 2006 г.

Натюрморт. масло/холст. 500х500 мм. 2008 г.

У колодца. масло/холст.

Цыгане. масло/холст. 600х790 мм. 2008 г.

Костер на Иванов день. масло/холст. 800х1000 мм. 2008 г.

После сбора урожая. масло/холст. 800х1000 мм. 2009 г.

Черный петух. масло/холст. 700х700 мм. 2009 г.

     Перо Топляк-Петрина
     живет и работает по адресу:
     48350 Durdevac, Dure Basaricekova 47
     tel. +385 (0)48 811 090

ДРАГО ЮРАК. ТВОРЧЕСТВО.

Вилла - пирамида. масло/лесонит. 600х400 мм. 1960/87 г.

Иванкин дворец. темпера/шелк. 500х700 мм. 1981 г.

Белый дворец. темпера/шелк. 500х700 мм. 1981 г.

Счастливый город. темпера/шелк. 500х700 мм. 1981 г.

Зеленый город. темпера/шелк. 500х700 мм. 1981 г.

Вилла под луной. темпера/шелк. 500х700 мм. 1981 г.

Вилла под большой крышей. комбинированная техника. 500х700 мм. 1983 г.

Развитие жизни. масло/лак. 500х700 м. 1983 г.

Крылатая вилла. комбинированная техника. 500х700 мм. 1983 г.

Зимний дворец. масло/темпера. 500х700 мм. 1986 г.

Дворец на колоннах. масло/темпера. 500х700 мм. 1986 г.

Фантастический город. тушь/бумага. 500х700 мм. 1988 г.

Вилла - тыква. тушь/темпера. 500х700 мм. 1988 г.

Вилла на небе. тушь/темпера. 500х700 мм. 1988 г.

Люди. тушь/темпера. 500х700 мм. 1989 г.

Скрытые города. масло/лак. 700х1000 мм. 1989 г.

ДРАГО ЮРАК. 1911 - 1994.

     Драго Юрак (Drago Jurak) родился 17 ноября 1911 года в селе Пушча на краю загорских сел в Хорватском Загорье. В их большой крестьянской семье было шестнадцать детей. Изучал столярное дело в Загребе, где постоянно жил и работал с 1937 года, сначала как рабочий сцены, а потом и столяр в Хорватском народном театре. Более интенсивно заниматься рисованием стал в середине шестидесятых годов. Первые уроки и поддержку получил от известного педагога и основателя Хлебинской школы Крсто Хегедушича. Выставляться стал с 1964 года, в составе Общества наивных художников Хорватии, выступив одним из его основателей и учредителей. Но первой же своей персональной выставкой под названием "Безымянные города" (1967) продемонстрировал уход от традиционной иконографии хорватского наива.
     Драго Юрак создал свой неповторимый и индивидуальный мир фантастической архитектуры. Как и Матио Скурьени, чье творчество стоит особняком в хорватском наиве, Юрак также придавал большое значение снам и их дальнейшей художественной трактовке. В 1971 году известный критик Владимир Малекович (Vladimir Malekovic), подготовил его персональную выставку в Загребе под названием "Художник Фантасмополиса" - этот титул остался с ним до конца жизни.
     В 1971 году выйдя на пенсию, Драго Юрак целиком посвятил себя творчеству. Значительными изменениями в морфологическом и поэтическом смысле в последнее десятилетие творческой жизни, что очевидно, приблизился  стилистически и эстетически к Арт брюту.
     Умер Драго Юрак в Загребе, 1 января 1994 года.

     Самостоятельные выставки: Загреб (1967, 1971, 1980, 1984, 1989, 1994, 2009), Златар (1971, 1979), Рим (1973), Кумровец (1975), Гаага (1981), Мюнхен (1983).
     Картины находятся: Хорватский Музей наивного искусства, Музей искусства Сан-Франциско, Галерея Eskenazi Турин, Галерея G.Fraser Лондон, Галерея наивного искусства Дуйсбург, Галерея Margot Франкфурт-на-Майне, Галерея оригинального искусства Златар, New York Coliseum Нью-Йорк, и т.д.
     Имя художника вошло во Всемирную энциклопедию наивного искусства (World Encyclopedia of Naive Art).

Безымянный город. тушь/шелк. 500х700 мм. 1967 г.

Город на побережье. комбинированная техника. 700х1000 мм. 1973 г.

Великолепный корабль. комбинированная техника. 700х1000 мм. 1974 г.

Дворец. комбинированная техника. 500х700 мм. 1975 г.

Город - видение. тушь/темпера. 350х500 мм. 1978 г.

Дворец с большим куполом. комбинированная техника. 500х700 мм. 1978 г.

Хорватский народный театр. комбинированная техника. 500х700 мм. 1978 г.

Красочный дворец. комбинированная техника. 350х500 мм. 1979 г.

Ноев ковчег. комбинированная техника. 350х500 мм. 1979 г.

Замок на холме. комбинированная техника. 500х700 мм. 1979 г.

Зеленый замок. комбинированная техника. 500х700 мм. 1979 г.